7 วิธีที่ต้องจำให้ขึ้นใจ สำหรับพัฒนาการถ่ายภาพสถาปัตยกรรม (architecture photography) ให้ดีขึ้น ในเเง่ของการเป็นช่างถ่ายภาพ เป็นเรื่องธรรมดาที่จะคิดตลอดว่า จะทำอย่างไรให้พัฒนาฝีมือการถ่ายภาพ พัฒนาการจัดองค์ประกอบอย่างไร เพื่อที่จะให้ภาพสื่อความหมาย อารมณ์ ได้อย่างชัดเจน

7 วิธีที่ต้องจำให้ขึ้นใจ สำหรับพัฒนาการถ่ายภาพสถาปัตยกรรม Aarchitecture Photography ให้ดีขึ้น

การปรับเปลี่ยนเเละเรียนรู้มุมมองต่าง ๆเป็นกระบวนการที่ไม่มีวันจบสิ้น เพราะเเต่ละหมวดการถ่ายภาพ มีเอกลักษณ์เเละมุมมองที่ต่างกัน หรือระยะเวลาการปลี่ยนเเปลงเทรนด์การถ่ายภาพในยุคสมัยต่าง ๆ ก็ทำให้ช่างภาพหยุดไม่ได้เลยที่จะพัฒนาตัวเองให้ทันตามกระเเสโลกอยู่เสมอ 

7 วิธีที่ต้องจำให้ขึ้นใจ สำหรับพัฒนาการถ่ายภาพสถาปัตยกรรมให้ดีขึ้น

1. .ใส่กรอบให้ภาพสถาปัตยกรรม

การจัดองค์ประกอบให้สถาปัตยกรรมหลักให้โดดเด่นออกมาจากพื้นที่เเวดล้อม มีวิธีการที่หลากหลาย เเต่วิธีการที่ง่ายวิธีหนึ่งเลยก็คือ การสร้างกรอบภาพ การสร้างกรอบภาพจะทำให้ความสนใจตกไปในจุดที่ช่างภาพต้องการนำเสนอ เเทนที่สายตาจะตกไปยังจุดที่ไม่ใช่หลักสำคัญของภาพ โดยกรอบภาพอาจจะเป็นบางสิ่งที่อยู่รอบข้าง เช่น ต้นไม้ ตึกที่อยู่ข้าง ๆ ผู้คน

7 วิธีที่ต้องจำให้ขึ้นใจ สำหรับพัฒนาการถ่ายภาพสถาปัตยกรรม Aarchitecture Photography ให้ดีขึ้น

2. อย่าทิ้งเรื่องกฏสามส่วน

การถ่ายภาพสถาปัตยกรรม ถ้าหากว่าจะให้ภาพสื่อความหมายได้ชัดเจน ใจความหลักต้องเริ่มจากการจัดองค์ประกอบภาพ เเละการจัดวางต้องอยู่ในตำเเหน่งที่ชัดเจน เเละส่งเสริมกับการเล่าเรื่องของภาพด้วย

7 วิธีที่ต้องจำให้ขึ้นใจ สำหรับพัฒนาการถ่ายภาพสถาปัตยกรรม Aarchitecture Photography ให้ดีขึ้น

กฏสามส่วนที่ใช้คือการที่้เส้นเเนวนอนที่ขนานกันสองเส้น ตัดกับเส้นเเนวตั้งที่ขนานกันสองเส้น ทำให้เกิดจุดตัดสี่จุดด้วยกัน การวิจัยแสดงให้เห็นว่าสายตามนุษย์มีแนวโน้มที่จะมุ่งเน้นไปที่จุดตัดกันมากกว่าที่จะอยู่ตรงกลางของภาพดังนั้น วางสถาปัตยกรรมที่ต้องการให้เห็นเป็นใจความหลักอยู่ที่จุดตัดนั่นเอง 

3. มองหาเส้นสาย ที่จะทำหน้าที่เป็นเส้นนำสายตา 

การถ่ายภาพสถาปัตยกรรมเป็นการฝึกฝนที่ดีอย่างหนึ่ง คือการฝึกมองหาเส้นนำสายตา โดยเส้นนำสายตาจะทำหน้าที่ดึงสายตาเข้าไปที่ภาพ นอกจากนี้ เส้นนำสายตายังสามารถกำหนดอารมณ์ของภาพด้วย เช่น ถ้าเป็นเส้นนำสายตาที่เป็นเส้นโค้ง จะให้ความรู้สึกอ่อนไหว อ่อนโยน มากกว่าเส้นนำสายตาที่เป็นเส้นตรง การถ่ายภาพสถาปัตยกรรมอาจจะเป็นเรื่องยากที่จะเจอเส้นโค้ง เเต่ก็ไม่ยากเกินไปที่จะลองหาดูใช้มั๊ยล่ะ

7 วิธีที่ต้องจำให้ขึ้นใจ สำหรับพัฒนาการถ่ายภาพสถาปัตยกรรม Aarchitecture Photography ให้ดีขึ้น

4. มองหาความซ้ำซ้อน และรูปแบบ

เมื่อพูดถึงความซ้ำซ้อน อาจจะรู้สึกไม่เป็นที่ต้องการ หรือน่าเบื่อ เเต่การมองเห็นรูปแบบที่ซ้ำ ๆ หรือ คล้ายคลึงกัน จะทำให้ผู้มองภาพ รู้สึกมีปฏิสัมพันธ์กับภาพ เห็นจังหวะของภาพ ที่เกิดจากความซ้ำซ้อนของรูปแบบที่เห็นได้นั่นเอง การสร้างท่วงทำนองให้กับภาพ ก็ยิ่งทำให้ภาพมีมิติ เเละดึงความสนใจได้เป็นอย่างดี 

7 วิธีที่ต้องจำให้ขึ้นใจ สำหรับพัฒนาการถ่ายภาพสถาปัตยกรรม Aarchitecture Photography ให้ดีขึ้น

5. เก็บรายละเอียดพื้นผิว

พื้นผิวเช่น ก้อนอิฐ ปูน ไม้ พื้นผิวจะมีลักษณะที่เป็นเอกลักษณ์ของเเต่ละสิ่งปลูกสร้างหรือสถาปัตยกรรม ทำให้ช่างภาพสามารถถ่ายทอดบุคลิกของอาคารไปยังผู้ชมได้

6. ฝึกฝนการใช้ที่ว่าง (Negative spcae) ให้คล่องมือ  

อย่าคิดว่า ต้องเติมให้ทั้งภาพ เต็มไปด้วยรายละเอียด เเต่การถ่ายภาพสถาปัตยกรรมในบางครั้ง ต้องให้มีช่องว่างบ้าง อาจจะสองในสามส่วน ขึ้นอยู่กับเรื่องราวที่อยากนำเสนอ โดยช่างภาพบางคนให้ความหมายง่าย ๆคือ การที่ทำให้ภาพได้มีช่องว่างที่จะหายใจ 

7. ดึงรูปทรงที่โดดเด่น ออกมาเป็นจุดเด่นของสถาปัตยกรรม

พื้นฐานของสถาปัตยกรรมคือรูปแบบของรูปร่าง หรือรูปทรง โดยงานทุกชึ้นถูกประกอบขึ้นจากรูปร่างพื้นฐาน วงกลม สามเหลี่ยม สี่เหลี่ยม เเต่ถูกจัดวางให้ซับซ้อน จนไม่เหลือความเป็นรูปร่างพื้นฐานนั้น ดังนั้นพยายามเเยกรูปร่างพื้นฐานเหล่านั้น เเล้วใช้รูปทรงเหล่านั้น สร้างให้ดูโดดเด่น โดยอาจจะใช้เทคนิคการใช้เส้นนำสายตา เป็นตัวดึงความสนใจไปที่รูปทรงนั้น หรือนำเสนอในลักษณะของการใช้รูปแบบ

การฝึกฝนเป็นสิ่งสำคัญ จะช่วยให้เรื่องที่คิดว่ายาก หรือเป็นจุดอ่อน พัฒนาขึ้นเป็นจุดเเข็งได้เหมือนกัน

รวมบทความถ่ายภาพ LANDSCAPE เบื้องต้นสำหรับมือใหม่

source : https://contrastly.com/

376 Shares:
Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

You May Also Like
Read More

180 บทความพื้นฐานถ่ายภาพสำหรับมือใหม่ ให้เริ่มต้นได้ง่าย และเลือกอ่านได้สะดวก

180 บทความพื้นฐานถ่ายภาพสำหรับมือใหม่ ให้เริ่มต้นได้ง่าย และเลือกอ่านได้สะดวก ตั้งแต่มีการทำเว็บมาก็มีหลายคนหาบทความไม่เจอเราเลยมีการรวบรวมข้อมูล เทคนิค เเละวิธีการถ่ายภาพ สำหรับผู้เริ่มต้น เเละเป็นการอธิบายเเบบเข้าใจมือใหม่มากที่สุด เข้าใจง่าย ใช้งานได้จริง เห็นผลลัพธ์ได้ เพราะถูกเขียนด้วยใจของเว็บนี้ที่มั่นใจว่าเราก็เข้าใจมือใหม่จริง ๆ นะ
Read More

21 ไอเดียท่าโพสสวย ๆ สำหรับผู้หญิงในทุ่งดอกไม้ ไม่ใช่นางแบบก็ทำตามได้

21 ไอเดียท่าโพสสวย ๆ สำหรับผู้หญิงในทุ่งดอกไม้ ไม่ใช่นางแบบก็ทำตามได้ สถานที่เที่ยวธรรมชาติในบ้านเรา ทำได้ทั้งไปท่องเที่ยว ทั้งถ่ายรูป สถานที่เที่ยวต่าง ๆ มีความงดงามตามธรรมชาติ ทุ่งกว้างมากมาย ทุ่งหญ้าสีเขียว
Read More

7 วิธีลัดสำหรับมือใหม่ ถ่ายโหมด M ด้วยตัวเอง

การถ่ายภาพโหมด M เริ่มต้นถ่ายภาพใคร ๆ ก็อยากคุมโหมด M ให้ได้ดั่งใจ วันนี้ผมมาสอนเรื่องการใช้โหมด M และการปรับตั้งค่าตามลำดับครับ ทำให้เราสามารถที่จะต่อยอดการฝึกใช้โหมด M ได้ง่ายขึ้น และที่สำคัญไม่ต้องไปง้อให้เพื่อนสอนครับ เรามาลองฝึกด้วยตัวเองกันเลย
Read More

20 วิธีจัดองค์ประกอบภาพ เพื่อให้ภาพถ่ายดูน่าสนใจที่สุด

รวมสุดยอด 20 วิธีในการใช้การจัดองค์ประกอบภาพ เพื่อให้ภาพถ่ายดูน่าสนใจ สะดุดตา สามารถใช้ได้กับการถ่ายภาพในทุกแบบ คนถ่ายภาพไม่เป็นก็สามารถถ่ายภาพให้สวยได้
Read More

Basic Photography – รวมพื้นฐานการถ่ายภาพที่ควรรู้

รวมพื้นฐานการถ่ายภาพครบเครื่องในอัลบั้มเดียว เริ่มต้นได้ง่าย อ่านคนเดียวก็ได้ พยายามทำให้เข้าใจง่ายที่สุดแล้ว เริ่มตั้งแต่เรื่องรูรับแสง, ความเร็วชัตเตอร์, ISO, ทางยาวโฟกัส , คอมโพซิชั่น และโหมดการถ่ายภาพ คือพยายามอธิบายให้ง่ายที่สุด แล้วก็ให้ทุกคนที่อยากถ่ายภาพเริ่มต้นได้ง่ายที่สุดครับ หวังว่าจะเป็นประโยชน์สำหรับคนที่อยากเริ่มต้นถ่ายภาพนะครับ
Read More

รวมทุกอย่างที่ต้องรู้ พื้นฐาน Shutter Speed สำหรับมือใหม่

Shutter Speed คือ 1 ใน 3 ของเสาหลักของ Exposure Triangle ที่ใช้ในการถ่ายภาพ ซึ่งจะมี Shutter Speed - Aperture - ISO ความเร็วชัตเตอร์จำเป็นปัจจัยหนึ่งที่ทำให้เกิดภาพที่เบลอหรือนิ่งได้ และมีผลกับความสว่างของภาพ ที่จะทำให้ภาพมืด หรือว่าสว่างได้ด้วย แน่นอนวันนี้จะสอนพื้นฐานที่จำเป็นและจะเล่าแบบง่าย ๆ เพื่อให้นำไปฝึกเองได้ครับ