fbpx

5 วิธีฝึกการใช้สีในการถ่ายภาพ สำหรับมือใหม่

5 วิธีฝึกการใช้สีในการถ่ายภาพ สำหรับมือใหม่ การถ่ายภาพก็เหมือนงานศิลปะ ต้องมีการวางองค์ประกอบ วางโครงเรื่อง รูปร่าง รูปทรงที่มีต่อความหมายภาพเชิงสัญลักษณ์เพื่อให้เข้าใจเเละสื่อความหมายของภาพ

5 วิธีฝึกการใช้สีในการถ่ายภาพ สำหรับมือใหม่

ดังนั้นไม่เเปลกเลยที่หลายคน ต้องมาเรียนรู้เรื่องการออกเเบบ เเละการใช้สี สีไหนเข้ากันได้ สีไหนช่วยให้ภาพโดดเด่นสื่อสารเข้าใจมากขึ้น เมื่อเข้าใจวิธีการใช้สีเเล้ว ภาพที่ถ่ายออกมา ก็จะทำหน้าที่เล่าเรื่องเเละสื่อสารออกมาด้วยตัวของมันเอง 

5 วิธีฝึกการใช้สีในการถ่ายภาพ สำหรับมือใหม่

1. ฝึกการจำเเนกสีจากภาพ ว่ามีสีอะไรบ้าง

เริ่มฝึกง่าย ๆ ด้วยการจำเเนกสีเพียงไม่กี่สีก่อน หาภาพที่ใช้เป็นตัวอย่างในการฝึก ที่มีเพียงเเค่สองหรือสามสี ดูว่ามีสีอะไรบ้าง โทนเข้มอ่อน ลองศึกษาเเละจำเเนกออกมาดู เเล้วค่อยเพิ่มความซับซ้อนขึ้น การฝึกเเบบนี้จำทำให้ดูออกว่า ภาพที่เราดู ประกอบด้วยสีอะไรบ้าง เเละถ่าสังเกตดูก็จะเป็นว่า ภาพที่องค์ประกอบสีสวย อาจจะมีโทนไล่กันบ้าง เเต่จะมีสีหลักไม่เกินสามสีเท่านั้น 

5 วิธีฝึกการใช้สีในการถ่ายภาพ สำหรับมือใหม่

2. เรียนรู้เรื่องทฤษฎีสี วงล้อสี เพื่อที่จะใช้หลักการใช้สีในการประยุกต์เพื่อถ่ายภาพ

เรื่องสีจะมีทฤษฎีและพื้นฐานของเรื่องสี เช่น การจัดจำเเนกสีเป็นวรรณะ มีโทน มีสีคู่ตรงข้าม หรือสีที่เข้ากัน ดังนั้นถ้าเข้าใจเรื่องพื้นฐานเเล้ว ก็จะสามารถประยุกต์เข้ากับการถ่ายภาพ เเละใช้สี เพื่อช่วยให้องค์ประกอบเด่น และถ่ายรูปให้สวยขึ้นได้ 

5 วิธีฝึกการใช้สีในการถ่ายภาพ สำหรับมือใหม่

3. เข้าใจความหมายของสีในเชิงสัญลักษณ์ เพื่อใช้สีในการถ่ายทอดอารมณ์ภาพ

สีเเต่ละสีจะมีความหมายเชิงสัญลักษณ์ที่เเตกต่างกัน เเละเพื่อให้การถ่ายทอดอารมณ์ภาพให้ตรงกับความต้องการ หรือสื่อสารเรื่องราวอย่งที่ช่างภาพต้องการนั้น ก็จะอาศัยการวางสี เพื่อกระตุ้นอารมณ์ภาพ เช่น การใช้สีฟ้า สีน้ำเงิน จะให้ความรู้สึกมั่นคง ความเชื่อใจ มั่นใจ ความเชื่อมั่น หรือสีเเดง ก็หมายถึงพลังงาน อันตราย ความรัก สงคราม เเละอำนาจเป็นต้น 

5 วิธีฝึกการใช้สีในการถ่ายภาพ สำหรับมือใหม่

4. เรียนรู้จากภาพของช่างภาพมืออาชีพว่า เค้าใช้สีอะไร โทนสีเเบบไหนเพื่อให้ได้ภาพออกมาสวย

ดูภาพเเละวิเคราะห์สีจากงานของช่างภาพมืออาชีพ ว่าเค้าถ่ายภาพออกมาเเล้ว เค้ามีสีอะไร เค้าเน้นสีไหน เเละใช้สีอย่างไร เพื่อทำให้ภาพเค้าโดดเด่น จะเห็นตัวอย่างชัดเจนในการถ่ายภาพเเนวเเฟชั่น เรื่องสีสันของเสื้อผ้าและเครื่องสำอาง จะมีความหมาย และเทรนด์ในเเต่ละฤดูกาล 

5 วิธีฝึกการใช้สีในการถ่ายภาพ สำหรับมือใหม่

5. ศึกษารูปเเบบการใช้สีในการถ่ายภาพประเภทต่าง ๆ 

การถ่ายภาพบุคคลเเนวเเฟชั่น  การถ่ายภาพวิว ก็เป็นตัวอย่างที่ดีในการฝึกฝนเรื่องสี เพราะในการถ่ายภาพเเบบเเเฟชั่น จะมีการใช้สีสันที่เเตกต่างไปตามสไตล์ เเละเทรนด์ของเเฟชั่น บางครั้งใช้สีฉูดฉาด ตัดกัน มีความเปรียบต่างของสีสูง บางครั้งสีเเนวเอิร์ธโทน เรียบ ๆ ก็ให้ความรู้สึกเเละการส่งสารได้อีกเเบบ

 ส่วนการถ่ายภาพวิว ก็มีความน่าสนใจ เพราะในธรรมชาติ จะมีสีสันที่หลากหลาย ในเเต่ละฤดูกาลก็ให้สีสันที่ต่างไป ดังนั้นการฝึกศึกษารูปเเบบการใช้สีของเเต่ละประเภทอย่างสม่ำเสมอ ก็จะช่วยให้ดูสีเป็น เเละนำมาประยุกต์เข้ากับเเนวงานส่วนตัวของเราได้เลย

บทความเกี่ยวกับไอเดียการถ่ายภาพอีกเพียบ อ่านต่อได้ที่นี่เลย

source : https://www.breathingcolor.com

Yochuwa Samaromhttps://www.photoschoolthailand.com/
Digital Marketing ที่รักการถ่ายภาพ ทำเว็บบล็อกสอนถ่ายภาพฟรี และมีอีกเว็บที่สอนด้านการตลาดฟรี เชื่อว่าการแบ่งปันสิ่งที่เรารู้ จะทำให้เราพัฒนาได้รวดเร็วขึ้น และรู้จักกับคนที่เก่งกว่าเรามากขึ้นไปอีก

Similar Articles

Comments

พรีวิว Half Camera Cage สำหรับ Sony a7S III เพื่อเพิ่มประสิทธิภาพของกล้องจับง่าย ใช้งานคล่อง ต่อเข้ากับอุปกรณ์เสริมได้อีกเยอะ

เคจครึ่งตัวที่ออกแบบมาเพื่อให้ใช้งานกับ Sony a7S III อย่างเต็มประสิทธิภาพ เพื่อการปกป้องตัวกล้อง และการถือจับที่ถนัดขึ้น ทำจากวัสดุทีแข็งแรงทั้ง Aluminum-alloy และ stainless steel รองรับการต่อทำงานเข้ากับอุปกรณ์เสริมได้อีกผ่านรูยึดที่มีเช่น รูยึดขนาด 1/4” จำนวน 20 ช่อง และเม้าท์ที่ใช้ต่อเข้ากับ cold shoe อีกหนึ่งช่อง ส่วนฐานของเคจมีเม้าท์เพื่อต่อได้อีกหลายจุดทั้งต่อเข้ากับกิมบอลและช่วยให้การบาลานซ์ทำได้อย่างง่ายดายอีกด้วย เหมาะสำหรับช่างภาพที่ต้องการเพิ่มพื้นที่จับกล้อง...

พรีวิว Tilta Sony a7/a9 Series Kit C เกราะป้องกันเต็มตัวพร้อมชุดอุปกรณ์ต่อพ่วงครบมือเพื่องานวิดีโอโดยเฉพาะ

Tilta Sony a7/a9 Series Kit C เป็นเกราะป้องกันแบบเต็มตัวที่เหมาะกับ Sony a7, a7 II, a7 III, a7S, a7S II, a7R, a7R II, a7R III และ a9 ที่แข็งแกร่งทำจาก...

7 สิ่งสำคัญที่ไฟสตูดิโอช่วยให้เราสามารถถ่าย VDO ได้ง่ายมากขึ้น

ไฟสตูดิโอเป็นอุปกรณ์ที่สำคัญอย่างหนึ่งในกระบวนการผลิตงานวิดีโอโดยมีให้เลือกใช้งานได้หลายแบบทั้ง ไฟต่อเนื่อง แสงไฟแบบแฟลช หรือไฟ LED นอกจากไฟจะทำหน้าที่ในการเพิ่มความสว่างแล้ว แสงไฟที่ใช้จะเป็นตัวที่ควบคุมสภาพแวดล้อมทุกอย่างภายในสตูดิโอ สร้างบรรยากาศ สร้างอารมณ์ความรู้สึก ทั้งยังช่วยเพิ่มคุณภาพของงานวิดีโอ ให้ทั้งความคมชัด รายละเอียด และช่วยให้ถ่ายวิดีโอได้ง่ายมากขึ้นด้วย  7 สิ่งสำคัญที่ไฟสตูดิโอช่วยให้เราสามารถถ่าย VDO ได้ง่ายมากขึ้น 1. กำลังไฟ: เพิ่มความสว่างให้สถานที่ถ่ายทำเมื่อทำงานทั้งในสตูดิโอและนอกสถานที่ หน้าที่หลักของไฟคือการเพิ่มความสว่างให้กับตัวแบบหรือสถานที่ ดังนั้นไฟคุณภาพที่มีกำลังไฟสูงจะสามารถช่วยให้ทำงานได้อย่างยืดหยุ่น ทั้งการปรับระดับความสว่างให้สว่างมากน้อยได้ตามต้องการ หรือไฟที่มีกำลังน้อย ก็ช่วยให้เพิ่มความสว่างในบางจุด หรือทำหน้าที่เป็นไฟเพื่อช่วยสร้างมิติแสงและเงาให้งานวิดีโอมีรายละเอียดที่น่าสนใจมากขึ้น  เมื่อต้องทำงานนอกสถานที่ ไฟสตูดิโอจะช่วยให้ตัวแบบไม่มืดทั้งยังช่วยให้ตัวแบบหรือสถานที่นั้น...