7 เทคนิคสร้างสรรค์รูปถ่ายเด็กแรกเกิดให้ดูน่ารักและน่าจดจำ
5 ความจริงเกี่ยวกับการถ่ายภาพอาหารสิ่งสำคัญที่ควรรู้เกี่ยวกับภาพถ่ายอาหาร ในวงการ การถ่ายภาพอาหารแต่ละจานนั้นจะต้องถูกจัดเรียงมาอย่างสวยงามโดยฝีมือช่างตกแต่งอาหาร ที่จะต้องปรับหน้าตาของอาหารให้ดูสวยงามมากขึ้น เพื่อใช้ในทางการตลาด ซึ่งจะแตกต่างจากแค่ถือกล้อง กดถ่ายแล้วจบ ยังมีรายละเอียดยิบย่อยที่เราต้องมาศึกษากันครับว่า จะทำให้ภาพถ่ายอาหารออกมาสวยได้อย่างไร ซึ่งการถ่ายภาพอาหารนั้น มีทริคที่เฉพาะตัวที่เราไม่สามารถจินตนาการได้เลยว่ามันจะเกิดขึ้นจริงในมื้ออาหารของเรา บางอย่างจึงถูกเซ็ตขึ้นมาเพื่อให้สื่อถึงอารมณ์และชวนให้หลงใหล ในรสชาติและรูปร่างหน้าตาของอาหารมากขึ้น 5 ความจริงเกี่ยวกับการถ่ายภาพอาหาร 1. ต้องวางแผนและตีกรอบไอเดียที่เราต้องการ ก่อนที่เราจะลงมือทำอะไรสักอย่าง จะต้องมีการวางแผนที่ดี ยิ่งงานที่ต้องใช้ความละเอียด ความเอาใจใส่ จะมองข้ามไม่ได้เลย ในแง่ของการถ่ายภาพอาหารก็เช่นกัน ต้องวาดภาพในหัวว่า เราจะทำอะไร และภาพที่เราคิดไว้จะออกมาเป็นแบบไหน วัตถุดิบหรืออาหารบางอย่างนั้นมีลักษณะที่เฉพาะตัว อาจจะละลายหรือไม่คงรูปอยู่ตลอดเวลา สิ่งที่เราต้องไปทำการบ้านต่อคือการหาของสำรองไว้ให้มากพอสำหรับการถ่ายภาพ หรือแม้แต่ขั้นตอนการเสิร์ฟอาหารร้อน ถ้าร้อนเกินไอร้อนนั้นจะส่งผลต่อภาพอย่างไรบ้าง เป็นสิ่งที่เราต้องวาดภาพไว้ล่วงหน้าก่อนที่จะลงมือทำ 2. ฉากช่วยทำให้อาหารโดดเด่น การเลือกโลเคชั่นให้กับอาหารนั้นก็สำคัญนะครับ ถ้าเราทราบแล้วว่าเราจะถ่ายภาพอาหารประเภทไหน อุปกรณ์ที่ใช้จัดฉากนั้นจะไปเป็นในทิศทางเดียวกันกับหน้าตาของอาหาร อาหารบางประเภทไม่ต้องการฉากที่มีสีสันหรือสิ่งของประกอบฉากเยอะขนาดนั้น เช่น …
5 วิธีสร้างภาพถ่ายที่โดดเด่นด้วยเทคนิคการถ่ายภาพแบบซิลูเอท ภาพถ่าย silhouette (ซิลูเอท) เป็นประเภทของการถ่ายภาพที่ทำให้เห็นความแตกต่างระหว่างฉากหลังและตัวแบบ โดยอาศัยหลักการของแสงและเงา ตัวแบบจะเป็นสีดำตัดกับฉากหลังอย่างพอดี จึงทำให้มองเห็นความคอนทราสต์กันได้ชัดเจน หรืออาจจะเป็นภาพเงาบางส่วนเป็นการแสดงให้เห็นเงาทึบของแบบหลักแค่เฉพาะบางส่วน การถ่ายภาพในลักษณะนี้จะยิ่งเพิ่มความลึกลับ น่าค้นหาซึ่งการถ่ายภาพแล้วสร้างความเปรียบต่างสูง จะเป็นการสร้างแรงดึงดูดให้กับสายตาได้อย่างดี 5 วิธีสร้างภาพถ่ายที่โดดเด่นด้วยเทคนิคการถ่ายภาพแบบซิลูเอท 1. เลือกตัวแบบที่ทึบแสง เงาจะตัดกับพื้นหลังอย่างชัดเจน การถ่ายภาพซิลูเอทให้สมบูรณ์แบบนั้น ตัวแบบจะต้องดำทึบและฉากหลังต้องสว่าง การถ่ายภาพในรูปแบบนี้ทำให้เห็นรูปร่างของตัวแบบชัดเจนเพื่อให้เป็นที่จดจำและมองเห็นได้ง่ายและตัดกับฉากหลังที่มีแสงสวยงาม 2. ควรเลือกโหมด M ในการถ่ายภาพ โหมด M (manual) จะช่วยให้ช่างภาพควบคุมและตั้งค่ากล้องได้เองทั้งหมด เช่น การปรับความไวแสง รูรับแสง และความเร็วชัตเตอร์ ถ้าเราใช้โหมดออโต้ในกาถ่ายแน่นอนกล้องจะปรับความสว่างให้ตัวแบบหลักนั้นสว่างขึ้น การใช้โหมดออโต้นั้นจะคิดแทนเราทุกอย่าง ระบบจะปรับค่าทุกอย่างเพื่อให้ภาพออกมาสมบูรณ์ที่สุด แต่อาจจะไม่ได้ภาพอย่างที่เราคิดไว้ ควรหลีกเลี่ยงการใช้โหมดออโต้สำหรับภาพถ่ายประเภทนี้ 3. ตัวแบบมีรูปร่าง …
5 ทิปส์ง่าย ๆ สร้างสรรค์ไอเดียสดใหม่ให้ภาพสวย
ในการถ่ายภาพเราก็มักจะเจอปัญหาว่าวัตถุ แบบ หรือพื้นที่โดยรอบที่อยู่ตรงหน้ามันดูวุ่นวาย จัดองค์ประกอบยากมาก และบ่อยครั้งช่างภาพก็ต้องตัดสินใจว่าจะนำเอาอะไรเข้าไปในเฟรมภาพ หรือเอาอะไรออกจากเฟรมภาพบ้าง
8 เทคนิคการถ่ายภาพเงาสะท้อน
4 เทคนิคการ CROP ภาพสำหรับการถ่ายภาพบุคคล องค์ประกอบในการถ่ายภาพโหมดบุคคลให้ดูโดดเด่น โดยไม่ต้องพึ่งกฎการถ่ายรูปใดๆ ให้มากมาย เรียกได้ว่าแทบจะฉีกทุกกฎการถ่ายรูปเลยครับเนื้อหาในวันนี้ เราจะนำเสนอการวางองค์ประกอบในกรณีที่ต้องมีการปรับแต่ง และการครอปภาพบางส่วนออกถือว่าเป็นไอเดียในการสร้างสรรค์ผลงานอีกรูปแบบหนึ่งที่อยากให้เพื่อนๆ ได้ลองศึกษากันครับ ไปดูพร้อมๆกันเลย 4 เทคนิคการจัดวางองค์ประกอบภาพสำหรับการถ่ายภาพบุคคล 1. ถ้าจำเป็นต้อง Crop ควรรู้ตำแหน่งไหนที่ Crop ได้หรือไม่ได้ ในการถ่ายภาพบุคคลแบบเต็มตัวในขณะที่ตัวแบบยืน แนะนำว่าไม่ควร crop ช่วงเท้าด้านล่างออก ถ้าเพื่อนๆลอง crop ช่วงตั้งแต่ขาลงไปออก ภาพที่ได้จะดูไม่สมบูรณ์แบบ การถ่ายภาพเต็มตัวแบบไม่ครอปส่วนขาออก ทำให้ภาพดูเติมเต็มมากยิ่งขึ้น เมื่อมองแล้วจะให้ความรู้สึกว่าองค์ประกอบของภาพสมบูรณ์แบบมากขึ้น และควรสร้าง negative space ให้ตัวแบบด้วยจะได้ไม่ดูบีบหรืออึดอัดมากเกินไป ในกรณีนี้เราจะให้ตัวแบบในลักษณะยืนพิงปล่อยตัวสบายๆ และจุดที่เราจะครอปออก คือช่วงเหนือเข้าขึ้นมา แต่ไม่ต้องมากเกินไป ให้เหลือพื้นที่ด้านบนและด้านข้างให้พอดี …
5 รูปแบบเส้นนำสายตากับการถ่ายภาพ เส้นนำสายตา เป็นเทคนิคในการจัดองค์ประกอบของภาพ ที่ไม่ว่ามนุษย์หรือธรรมชาติสามารถสร้างขึ้นได้ โดยหน้าที่ของมันคือ การนำสายตของผู้ชมให้โฟกัสไปที่จุดสำคัญของภาพ ประเภทของเส้นนำสายตาจะโดดเด่นหรือแนบเนียนไปกับภาพก็ได้ ตราบใดที่ยังทำหน้าที่ของมันได้อย่างชัดเจน ตรงตามคอนเซปต์ของการนำสายตา สร้างความสมดุลและบอกเล่าเรื่องราวของภาพได้ ตัวอย่างเช่น กฎสามส่วน เส้นนำสายตานั้นสามารถถูกใช้ได้กับภาพทุกประเภทตั้งแต่ภาพถ่ายบุคคลจนไปถึงภาพวิวทิวทัศน์รูปแบบของเส้นนำสายตานั้นจะเป็นในรูปแบบไหนก็ได้ อาจจะเป็นเส้นถนน แนวต้นไม้ แพทเทิร์นที่ซ้ำ ๆกัน เป็นต้น และภาพบางภาพ จะมีเส้นนำสายตาที่ชัดเจนและโดดเด่นมาก ๆ ไม่ว่าลักษณะของเส้นนำสายตาจะเป็นแบบไหนก็ตาม เส้นนำสายตาจะเปลี่ยนภาพธรรมดาให้กลับมาโดดเด่นและดึงดูดให้กับภาพของเรา 5 รูปแบบเส้นนำสายตากับการถ่ายภาพ การประยุกต์ใช้เส้นนำสายตากับภาพถ่าย รูปแบบและประเภทของเส้นนำสายตานั้นมีอยู่หลายรูปแบบ ซึ่งต่อไปนี้เราจะมาดูประเภทหลัก ๆ ที่มักถูกใช้เป็นประจำ 1. เส้นนำสายตาแนวนอน (horizontal lines) เมื่อนึกถึงเส้นแนวนอน หลาย ๆ คนจะนึกถึงเส้นขอบฟ้า ที่มักจะพบเห็นได้บ่อยในการถ่ายภาพวิวทิวทัศน์โดยการใช้แนวถนนหนทางหรือแนวต้นไม้ …
5 ความเข้าใจเกี่ยวกับความเร็วชัตเตอร์ ส่งผลกับภาพถ่ายอย่างไรบ้าง การถ่ายภาพ เปรียบเหมือนการผสมผสานกันระหว่างงานศิลปะและวิทยาศาสตร์ ที่ฟังดูแล้วน่าจะยากเข้าไปอีก แต่ถ้าหากเราเข้าใจพื้นฐานของทั้งงานศิลปะและวิทยาศาสตร์แล้ว จะสร้างสรรค์งานได้อย่างไร้ขีดจำกัด ตัวอย่างที่เราจะยกมาให้เห็นก็คือ ความเร็วชัตเตอร์นั้นเองครับ จะเป็นเนื้อหาทางเทคนิค แต่ถ้าเรารู้ถึงแก่นแท้ของมันแล้วจะช่วยสร้างงานศิลปะที่สวยงามออกมาได้ดีเยี่ยมมาก ๆ 5 ความเข้าใจเกี่ยวกับความเร็วชัตเตอร์ ส่งผลกับภาพถ่ายอย่างไรบ้าง 1. ความเร็วชัตเตอร์ หรือ shutter speed คืออะไร เป็นระยะความเร็วของชัตเตอร์ที่ปิดลง โดยความเร็วชัตเตอร์ที่เร็ว จะอนุญาตให้แสงวิ่งผ่านภายในระยะเวลาอันสั้น และ ความเร็วชัตเตอร์ที่ช้าจะอนุญาตให้แสงวิ่งผ่านในระยะเวลาที่นานมากขึ้น 2. หน้าที่ของความเร็วชัตเตอร์นั้น แบ่งออกได้เป็น 2 กรณี – ความเร็วชัตเตอร์ที่สามารถหยุดเวลาได้ อธิบายให้เข้าใจมากขึ้นคือ ความเร็วชัตเตอร์ที่สูงหรือการเปิดรับแสง ที่ sensor จะเปิดและปิดด้วยความรวดเร็ว …